瞬間最高視聴率

「二番は大好きなオラのママが歌います」。

癖ではないのかも知れないし、癖なのかもしれないし


テレビのニュースで、冒頭、アナウンサーが頭を下げると、

テレビに向かった、わたしも頭を下げている。

そしてわたしも眼鏡なのだ。

HMV GET BACK SESSION independent
GRANDFATHERS 『Western-Charnande』LIVE
(1月12日　下北沢シェルター)

小田急線が地下化されてから、下北沢に初めて行った。
こんなことでもなければ、下北沢へ行かない。
飲食店がいっぱいあって、生活用品店もちゃんとあって、若い人がたくさん訪れて、住んでいる人もちゃんといる、賑わいのある街。
羨ましい。

こんなことがなければ、シェルターへも行かない。狭いよ、シェルター。
あまり遅くまではいられないので、出入口付近に陣取る。
西村氏ポジション。嬉しい。
でもスピーカーに近くてちょっとたいへん。

定刻を少し過ぎて開演。
セッティングのとき、苦み走ったかっこいいローディーさん（なのかな？）が、ギターストラップにひっかけた青山氏の襟元を直してあげる、という萌えポイントが。

アルバム収録曲を収録順に演奏するという企画。いろんなバンドで催されているそうで、「2バンドで出演しているのは俺とあと一人」と大田氏が自慢。

いつになく言葉少ななMCは曲順が決まっているせいかと思いきや。
「ミンチとパンク」にて、企画が決まり久々に弾こうとしたら「コードわからなかった」「ベースラインわからなかった」など、緊張感優位だったせいだと判明。

いちばん印象的だったのは、「ないしょの茂みにて」。

アルバムラストの「Corn Freak～とうもろこし逃げた」をオリジナルヴァージョン「Cornflakes」で演奏して、いったん休憩。

休憩後は、主に最新作から。
それぞれのヴォーカル曲を交互に演奏。「ザ・バンド」方式らしい。
リヴォン・ヘルム待望論が出る。

最後の曲は「にんじん」。

リヴォンことドラマー夏秋さんの、最近の悲しげなツイートに心を痛めていたので、夏秋さんが見られてよかったなあ、と心から思った。

こういうライヴに来られるのは、これが最後かもしれない、といつも思う。
仕事や家庭の状況を勘案すると、そうそう気安く来られやしない。
今回は来られてよかった。
4人の眼鏡の皆さんには、いつまでもお元気で、と願ってやまない。

バックストリート、とつい言いそうになる

映画「バックコーラスの歌姫（ディーバ）たち」を見てきた。
やっとである。
1月18日土曜日、横浜ニューテアトル。
路線を間違えて上映開始に遅れてしまい、冒頭5分くらい見損なってしまった。
「ワイルドサイドを歩け」のところ（見ていないからよく判らないが）。
一生の不覚である。

原題が"20 feet from stardom"、歩幅の広い人なら、5，6歩だ。
もうちょっとか？8歩くらい？
スターの座まで、ではなく、スターの座から、というのがポイントか。
たった数メートルが、はてしなく遠い。

演奏シーンがふんだんに現れる。
レイ・チャールズ、デイヴィッド・ボウイ、ストーンズなどなど。
ロックミュージックが、黒人女性バックヴォーカルに彩られてきた歴史が判る。

どんなに歌がうまくても、なぜかスターになれない。
それはなんでか。
「歌唱力が問題なのではない」
「運や、タイミングや」
「公平な競争で決まるわけではない」
と、ブルース・スプリングスティーンやスティングが言うのが、なんとなく憎たらしく感じる。

べつに本当に憎いわけではありませんよ。

ただ、ミック・ジャガーが、女性バックヴォーカルを採用したおかげで凄い作品ができた、と言っておきながら、「ウーとかアーとか歌っているだけなのは、自分ならいやだ」みたいなことも言っているのは、ちょっとほんとうに憎たらしかったが。

たとえ楽曲が好みに合わなくとも、引き受けた仕事として誠実にこなし、大ヒットにつながった他人の作品と、よいものを作ろうと意欲的に取り組んで、ヒットしないソロ作と。
分を弁えた仕事をするべきなのか。
社会人としての成功とは、どういう状態の実現をいうのか。

自意識ということを考えさせられた。